Módulo 1. Técnicas de gestión de información sobre historia y evolución de la indumenraria aplicada al vestuario escénico

Unidad didáctica 1. Evolución técnica, usos, modos y costumbres en la evolución de la indumentaria

• Los tejidos de aplicación en la indumentaria y su evolución a lo largo del tiempo.
• Patronaje de la indumentaria de época.
• Formas y evolución.
• Técnicas y herramientas de ensamblaje.
• Análisis de las formas, volúmenes, líneas y texturas de la indumentaria a lo largo del tiempo.
• Factores que determinan los diversos tipos de indumentaria y su evolución
• Usos y modos.
• Clases sociales, costumbres.
• Clima y otros.

Unidad didáctica 2. Los cambios en la silueta y la variación de proporciones respecto A la silueta humana

• La evolución de la indumentaria escénica en la edad antigua y edad media.
• La indumentaria teatral en la edad antigua: Imagen clásica.
• El traje en las representaciones teatrales de la edad media.
• Evolución de la silueta.
• Entalles y formas nuevas.
• Rellenos y estructuras que modifican la silueta.
• La evolución de la indumentaria escénica en la edad moderna.
• Cambio de las siluetas. Estructuras y rellenos.
• Peculiaridades según los países y su ámbito de influencia.
• Los libros de patronaje.
• Las influencias orientales.
• La revolución industrial y el cambio de la indumentaria.
• El vestuario en el espectáculo: Teatro, danza y ópera.
• La evolución de la indumentaria escénica en la edad contemporánea.
• Los cambios en la indumentaria: De la revolución francesa hasta 1900. La revolución industrial.
• El siglo xx y los rápidos cambios en la silueta. Evolución por décadas.
• El traje en el espectáculo en vivo y en el cine.

Unidad didáctica 3. El vestuario histórico en el espectáculo

• Análisis de proyectos artísticos de vestuario escénico.
• El figurín y sus referencias a distintos momentos históricos.
• Recreaciones de épocas a partir de figurines históricos.
• Requerimientos de los distintos géneros y estilos de espectáculos como condicionantes del figurín.
• El figurín como respuesta a otros requerimientos de uso del traje.
• Criterios para la selección de indumentaria en un almacén
• Análisis del proyecto: Delimitación del momento histórico, grupos sociales, y usos y costumbres en el vestir en diferentes épocas.
• Similitudes y diferencias entre las estructuras, rellenos y otros elementos de vestuario de diferentes épocas.
• Análisis de las prendas y elementos.
• Posibilidades de uso y transformación.
• Organización de elementos y prendas para vestir un traje de época.
• Criterios de transformación de prendas de vestuario.
• Diferenciar las proporciones del traje de época y sus diferentes prendas o componentes respecto a la figura humana actual.
• Estudio de las posibilidades de transformación de un traje en el proyecto artístico.
• Adaptación de la silueta de época a la fisonomía actual.
• Criterios de adaptación de un traje al uso escénico. Análisis de los requerimientos de movimiento, uso y juego escénico de los trajes.

Unidad didáctica 4. Técnicas de búsqueda y gestión de información de la indumentaria escénica

• Fuentes de información tradicionales
• Pinturas, gráficos.
• Indumentaria histórica de museos.
• Libros, textos, entre otros.
• Organización de flujos de información.
• Informática aplicada: Internet, buscadores de información.
• Bases de datos. Archivo de la información.
• Técnicas de comunicación.
• Redacción de informes.
• Documentación del proceso.

Módulo 2. El proyecto de vestuario en espectáculos en vivo

Unidad didáctica 1. Análisis de proyectos artísticos de exhibición de espectáculos en vivo

• Condicionantes del proyecto artístico para la planificación del trabajo
• Previsiones económicas y de producción.
• Adecuación del proyecto a la normativa de seguridad.
• El lenguaje visual en el espectáculo.
• Identificación y análisis de los conceptos de dramaturgia y escenificación de un espectáculo.
• Claves para la ubicación histórica e identificación de géneros de los espectáculos en vivo.
• Características y condicionantes para la realización de vestuario para distintos géneros y eventos.
• Identificación de la documentación de un proyecto escénico y sus referentes en la historia del espectáculo.
• Análisis de la obra: Estructura, personajes, argumento.
• Análisis de información visual de referencia de un proyecto artístico: Fotografías, vídeos, documentación técnica.
• Análisis artístico de la producción: Interpretación del proyecto artístico.

Unidad didáctica 2. El proyecto de vestuario y su relación con el proyecto artístico del espectáculo y los condicionantes de producción

• La producción y el proceso de gestación y desarrollo de un proyecto.
• Estructuras empresariales del sector del espectáculo: Público y privado.
• Condicionantes económicos de la producción.
• Planificación del trabajo: Calendarios y plazos de obligado cumplimiento.
• Relación del taller de realización con
• El equipo artístico.
• El equipo técnico que trabaja durante los ensayos y funciones en el espectáculo: Sastres, maquinistas, utileros, iluminación, caracterizadores, regidores, sonido y otros.
• El equipo técnico que trabaja en los talleres realizando elementos para el espectáculo: Constructores de decorados, utileros, realizadores de vestuario, peluqueros, entre otros.
• El equipo de producción y gestión: Presupuestos, aprobación y justificación de gastos, relación contractual, gestión de recursos, coordinación con los equipos, pliego de condiciones, entre otros.
• Procesos de trabajo y temporización.
• Relaciones y colaboración entre los equipos durante el proceso de realización.

Unidad didáctica 3. Análisis de proyectos de figurines y planificación de la realización de vestuario para el espectáculo

• Función del papel dramático del figurinismo.
• Funciones, proceso de trabajo y responsabilidades del figurinista.
• Figurines y diseños de caracterización
• Componentes del diseño de vestuario: Formas, volúmenes, líneas, colores y texturas.
• La proporción del figurín respecto a la figura humana.
• Análisis de la intención del diseño.
• El figurín como documento de trabajo para la realización, alquiler o adquisición de vestuario para un proyecto.
• Especificaciones de los dibujos técnicos: Elementos previstos pero no explícitos en el figurín.
• Referencias de la historia del traje en relación con el montaje.
• Información sobre el presupuesto y el tiempo previsto para el trabajo de diseño y de realización del vestuario.
• Información sobre el reparto.
• Estudio y definición de las necesidades del vestuario de acuerdo al movimiento de actores, cambio de papeles y al diseño escenográfico.
• Interpretación del figurín: El desglose de prendas.
• Criterios en la selección de técnicas de realización de vestuario.
• Criterios en la selección de materiales de aplicación en la realización de vestuario.
• Criterios en la planificación del trabajo.
• Criterios en la planificación de recursos técnicos y humanos.
• Viabilidad de proyectos de realización de vestuario para el espectáculo: Presupuestos.

Unidad didáctica 4. Elaboración del cuaderno de realización de vestuario

• Documentos que lo componen, objetivos y funcionalidad de los mismos.
• Criterios de estructuración.
• Protocolos de utilización a lo largo de la producción.
• Elaboración de listados de vestuario
• Desgloses provisionales de prendas de vestuario previstas por el figurinista.
• Desgloses de vestuario previstos para realización, adquisición o alquiler.
• Elaboración de listas de prendas definitivas, organizadas por personajes para su uso en el taller de realización.
• Datos técnicos sobre el vestuario
• Documentación técnica útil para la realización de vestuario.
• Dibujos y anotaciones técnicas.
• Muestras de materiales y tejidos.
• Información sobre técnicas aplicadas (acabados de pintura, tintes entre otros).
• Fichas técnicas de medidas de los artistas.
• Documentación sobre vestuario histórico, referencias gráficas, especificaciones técnicas, entre otros.
• Desglose de los trajes.
• Listados de chequeo para la realización.
• Planificación de realización: Previsión de tiempo de realización, pruebas y fechas de entrega.
• Documentación sobre la previsión de cambios de vestuario de los intérpretes.
• Información sobre reparto y elencos.
• Presupuestos y previsión de recursos humanos y técnicos para la realización del vestuario. Viabilidad de los proyectos.
• Elaboración de modelos de documentos para su cumplimentado o adaptación a las necesidades que se produzcan en el proceso de realización del vestuario, entre otros
• Modelos de fichas de medidas.
• Fichas técnicas.
• Documentos de planificación y seguimiento.
• Fichas de pruebas.
• Archivo de la documentación.

Módulo 3. Técnicas de patronaje, modelaje y corte aplicadas al vestuario de espectáculo

Unidad formativa 1. Planificación y gestión de recursos del taller para proyectos de realización de vestuario del espectáculo

Unidad didáctica 1. Maquinaria, útiles, herramientas y materiales de uso en el taller de realización de vestuario

• Maquinas de confección.: Función y operaciones.
• Tipos de máquinas de confección: Planas, doble y triple arrastre, overlock, recubridora.
• Partes constitutivas de una máquina plana de confección
• Base de la máquina y mecanismos de arrastre.
• Brazo y mecanismos de movimiento de aguja.
• Cuerpo de la máquina; controles de puntada, tensión hilo, presión del prénsatelas, bobinado del hilo superior e inferior.
• Accesorios de máquinas de confección: Prensatelas, guías, distintos tipos de agujas, porta hilos, cuchillas, placa de arrastre, entre otros.
• Máquinas de grapar, machar, forrar botones, pegar y soldar.
• Útiles y herramientas de confección a mano.
• Mesas de corte, herramientas de corte manuales.
• Máquinas de corte eléctricas portátiles.
• Equipo de planchado y accesorios.
• Equipos de tintura y estampación.
• Máquinas lavadoras y secadoras.
• Útiles y herramientas.
• Mantenimiento de equipos y herramientas en primer nivel.
• Comprobación, mantenimiento a nivel de usuario, gestión de averías y revisiones periódicas de la maquinaria de confección.
• Reconocimiento de los equipos de protección individual en el uso de las máquinas, útiles y herramientas y normativa de seguridad en el trabajo.
• Materiales de uso en el taller de realización de vestuario
• Materiales textiles: Tipos, características, usos y aplicaciones.
• Materiales no textiles: Pieles, plásticos, entre otros. Tipos, características, usos y aplicaciones.
• Materiales de confección: Tipos, características y aplicaciones.
• Hilos, fornituras y aplicaciones en la confección: Tipos, características y aplicaciones.
• Materiales de tintura, estampación y otros materiales no textiles.
• Identificación visual de los materiales.
• Muestrarios: Criterios de organización y documentación.
• Interpretación de la documentación técnica de materiales.

Unidad didáctica 2. Aprovisionamiento de materiales y disposición de máquinas y equipamiento para un proyecto de vestuario

• Obtención de datos de la documentación técnica del proyecto.
• Cálculo de maquinaria y equipo necesarios en función de
• Las características y volumen del vestuario.
• Los recursos humanos y económicos de la producción.
• El tiempo de ejecución de la realización.
• Cálculo de las cantidades de materiales requeridas en un proyecto, a partir del análisis de los figurines y la documentación técnica de los trajes.
• Registro de proveedores y clientes.
• Modalidades de contratación del aprovisionamiento de recursos materiales
• Alquiler, compra o leasing.
• Plazos y formas de entrega.
• Disponibilidad de suministros.
• Tarifas de precios básicos.
• Gestión de los muestrarios de materiales