Catálogo / Edificación y Obra Civil

EIN-07273

MF2225_3 Técnicas de expresión gráfico-plásticas para obra gráfica original

CÓDIGO · MF2225_3

Ref. EMP

Bonificable
hasta el 100%
Teleformación
Modalidad
Con tutor
Seguimiento experto
90 h
Duración

Descripción

En el ámbito de la Artes gráficas, es necesario conocer los diferentes campos de la grabado y técnicas de estampación, dentro del área profesional Actividades y técnicas gráficas artísticas. Así, con el presente curso se pretende aportar los conocimientos necesarios para realizar desarrollos gráfico-plásticos de proyectos de grabado y técnicas de estampación.

90 horas · Teleformación · con tutor. Formación bonificable para empresas vía FUNDAE.


Programa detallado

MÓDULO 1. TÉCNICAS DE EXPRESIÓN GRÁFICO-PLÁSTICAS PARA OBRA GRÁFICA ORIGINAL

1. MATERIALES Y SOPORTES DE EXPRESIÓN GRÁFICA PARA OBRA GRÁFICA ORIGINAL

  • Útiles de expresión gráfica:
    • Materiales secos de dibujo.
    • Materiales húmedos de dibujo.
    • Pigmentos, aglutinantes y disolventes.
    • Aplicaciones del material: pinceles, aerógrafo, collage…
    • Medios materiales y proceso. Influencia y control.
  • Soportes:
    • Soportes celulósicos: papeles cartones y otros
    • Soportes sintéticos, acrílicos, vinílicos y otros
    • Soportes tridimensionales
  • Adecuación de los útiles y el soporte a los distintos trabajos:
    • Recursos materiales y posibilidades.
    • Materiales y soportes posibles en el trabajo de línea.
    • Materiales y soportes más comunes en la ejecución de dibujos y bocetos de mancha.
    • Materiales y soportes del trabajo de dibujo en color para la elaboración de originales y bocetos.
  • Técnicas secas y húmedas de dibujo:
    • Características de las técnicas secas: lápices de color, grafito, pigmentos, pasteles, sanguinas. Criterios de selección.
    • Características de la técnicas húmedas: acrílico, acuarela, anilinas, témpera. Criterios de selección.

2. TÉCNICAS DE EXPRESIÓN GRÁFICO-PLÁSTICA PARA LA REALIZACIÓN DE BOCETOS DE OBRA GRÁFICA ORIGINAL

  • La línea como elemento configurador de la imagen.
  • Valores constructivos, descriptivos y expresivos de la línea.
  • Técnicas de representación de la línea y su lenguaje: sensibilización, movimiento, espacio
  • Línea: continua, discontinua, trazos, modulaciones, ritmos, grosores
  • Tono y textura en la representación a línea, recursos gráficos de valoración.
  • Línea y reproducción gráfica.
  • La mancha como elemento configurador de la imagen:
    • Posibilidades expresivas de la mancha, gesto y caligrafía de la mancha.
    • Estructura de superficie, forma, luz, volumen, tono continuo, texturas,
    • Superposición, yuxtaposición y mezcla.
    • El tono continuo y los procesos técnicos de la gráfica, posibilidades de abocetado y planificación de las imágenes.
    • Tono continuo, originales y reproducciones, condicionantes técnicos.
  • Línea y mancha:
    • Elementos comunes y diferenciales,
    • Uso combinado.
  • El punto:
    • Usos del punto en la gráfica
    • Tramas manuales
    • Tramas mecánicas
    • Tramas estocasticas
  • Los sistemas gráficos y de representación del espacio:
    • La diversificación actual de sistemas gráficos y representación del espacio
    • Los sistemas de representación tradicionales
    • Aplicaciones infográficas en la representación del espacio
  • Conceptos aditivos y sustractivos:
    • Características de las técnicas de adición de materia y criterios de selección
    • El collage
    • El assemblage.
  • Los colores en la gráfica, planificación y técnica:
    • Empleo del color: relación con los otros elementos
    • Técnicas de representación de la línea y su lenguaje: sensibilización, movimiento, espacio
    • Principios básicos de percepción, elemento estructurador, calidades expresivas:
    • Física del color, luz y pigmento.
    • La normalización del color en la imagen gráfica, trabajo con material normalizado.
  • Aplicación de nuevas tecnologías:
    • Características de la técnicas Digital: Escaneado, tableta digitalizadora, ratón, programas de dibujo (vectorial, tratamiento de imágenes). Criterios de selección
    • Procesos fotográficos
    • Técnicas de trabajo en electrografía

3. ANÁLISIS DE LA ESTRUCTURA DE LA IMAGEN

  • Elementos básicos del lenguaje gráfico-plástico:
    • Evolución y principales puntos de inflexión en el lenguaje gráfico-visual
    • Campo visual: Figura-fondo, Equilibrio-tensión, Espacio-formato, forma, estructura, positivo negativo
    • La composición
    • Estilización y estilo
  • Organización de los elementos en el espacio bidimensional:
    • Líneas de fuerza y centros de atención
    • Relación entre la estructura y composición de todos los elementos.
    • Modulación y orientación, la sensibilización de la línea.
    • Del movimiento al ritmo gráfico
  • Organización de los elementos en el espacio tridimensional:
    • El lenguaje de la línea en la representación de la forma. Línea y espacio, línea y volumen. – Forma, luz y volumen. El tono-continuo como técnica de representación.
    • Estudio del Claroscuro.
  • El color en la representación gráfica. Valores constructivos, descriptivos y expresivos del color:
    • Mecanismos fisiológicos en la percepción del color.
    • Color, psicología, simbología y cultura.
    • Las transparencias y su lenguaje
  • Elementos propios de la gráfica:
    • Pintura y obra gráfica, procesos mixtos.
    • Procesos aplicables de la Estampación y de la confección de matrices en el dibujo
    • La gráfica y la ilustración
    • Los medios de la gráfica aplicados a la producción de obra única. Técnicas mixtas de gráfica y dibujo.

4. APLICACIÓN DE LOS ELEMENTOS GRÁFICO PLÁSTICOS

  • Planificación del proceso plástico. Puntos de partida y condicionantes previos:
    • Análisis de elementos que inciden en el proyecto
    • Resultados buscados: Definición de las necesidades conceptuales, formales y estéticas
    • Características del proyecto: técnicas y económicas
    • Original aportado por el cliente: editor, artista, galerista, particular
  • Adaptación del boceto a las características propias del proyecto:
    • Adecuación a los elementos gráficos y la composición
    • Evaluación del grado de complejidad
    • Características técnicas: Sistemas de impresión, técnicas a utilizar, tamaño de las matrices, tamaño y calidad del soporte,
    • Características económicas: valoración económica de los elementos anteriores
    • Optimización del resultado final
  • Uso de las indicaciones preestablecidas en el proyecto de Obra Gráfica Original:
    • Formato de la imagen y del papel
    • Dimensiones de las manchas y color
    • Relaciones de disposición final en cuanto a marginación y marcado de la plancha
    • Proporcionalidad teniendo en cuenta la imagen final
    • Utilización de las técnicas gráficas establecidas: calcografía, litografía, serigrafía, xilografía, digital, mixta
  • Desarrollo de bocetos y croquis:
    • Abocetado de obra gráfica original:
    • Creación de las formas básicas
    • Selección y uso de los elementos gráficos: Relación entre los centros de atención y las líneas de fuerza
    • Recursos grafico-plásticos propios de las técnicas de grabado: relación línea y mancha, aplicación del color y transparencias
    • Elementos de la estructura compositiva: contenido, significado, expresividad, pautas y premisas del proyecto
  • Presentación de la imagen final simulando con la máxima fidelidad posible la obra definitiva:
    • Maquetación: bidimensional, tridimensional
    • Tamaño: Formato de la imagen y del papel
    • Colores: Transparencias, texturas, tonos, elementos gráficos relacionados
    • Soporte: Color, material, calidad, grosor
    • Acabado: manipulación, fijación o protección de la imagen
  • Archivo de las imágenes generadas

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