IMSV0109 Montaje y postproducción de audiovisuales

MÓDULO 1. PLANIFICACIÓN DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

UNIDAD FORMATIVA 1. RECURSOS NECESARIOS PARA EL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

1. INDUSTRIAS DEL CINE, VÍDEO Y TELEVISIÓN.

• Las empresas del sector:
  • Tipos.
  • Funciones.
  • Estructuras organizativas.
  • Sistemas y estrategias de producción.
• Fases del proceso de producción:
  • Profesiones y funciones.
  • Interrelación de departamentos.
  • Interrelación de empresas.
  • Interacción del equipo de postproducción con el resto de profesionales.
• Tipo de proyectos:
  • Géneros audiovisuales.
  • Estructura.
  • Requerimientos de montaje.
  • Documentación asociada.

2. LENGUAJE Y NARRATIVA AUDIOVISUAL.

• Elementos de representación visual y su articulación.
• Normas de composición.
• Valor expresivo del plano:
  • Tipos.
  • Punto de vista en la composición.
  • Transición entre planos.
• El movimiento de cámara.
• Concepto espacial de la imagen:
  • Campo.
  • Fuera de campo.
  • Movimiento interno y externo de un plano.
• Códigos visuales y sonoros en el relato cinematográfico:
  • Valor expresivo y narrativo del sonido.
• Fragmentación del relato:
  • Toma.
  • Escena.
  • Secuencia.
  • Bloque.
• Tiempo y espacio en la narración audiovisual:
  • Estructura temporal del relato.
  • Articulación espacio/tiempo (elipsis, transiciones, scope, flash back…).
• Elementos y principios de continuidad audiovisual.
  • De movimiento.
  • De acción.
  • De iluminación.
  • De vestuario.
  • De atrezzo.
• Movimiento y ritmo audiovisual.
  • Ritmo interno.
  • Ritmo externo.

3. MONTAJE AUDIOVISUAL.

• Principales teorías del montaje:
  • Análisis comparativo.
  • Evolución.
• Procesos de postproducción:
  • Edición lineal y no lineal.
  • Montaje on line y off line.
  • Función de las listas de edición (EDL).
  • Composición de los efectos especiales.
  • Elementos gráficos y de rotulación.
  • Aportaciones de la banda sonora.
• Fundamentos narrativos del montaje:
  • El modo de producción.
  • El tiempo.
  • El espacio.
  • La idea o contenido.

4. BASES TECNOLÓGICAS DEL CINE, EL VÍDEO Y LA TELEVISIÓN.

• Fundamentos teóricos de la imagen:
  • Resolución.
  • Calidad.
  • Colorimetría.
• La cámara de cine:
  • Los objetivos.
• La película:
  • La toma de imagen.
• El revelado.
• Efectos especiales en el laboratorio.
• El proyector.
• La cámara de televisión.
• Los estudios de televisión.
• La transmisión de televisión:
  • Señales.
  • Formatos.
• Televisión digital:
  • Difusión: terrestre, satélite y cable.
  • Formatos: definición estándar y alta definición.
• La grabación de señales de vídeo.

5. BASES TECNOLÓGICAS DEL SONIDO.

• Características del sonido:
  • Tono, timbre, intensidad.
  • Parámetros físicos.
• Sonido analógico y digital:
  • Diferencias entre sonido analógico y digital.
  • Frecuencia de muestreo y resolución.
• La captación:
  • Tipos de micrófonos.
  • Características y aplicaciones.
• La grabación:
  • Formatos y soportes de grabación.
• La postproducción.
• Sonido para cine, vídeo y televisión:
  • Elaboración de bandas sonoras.
  • Sonido internacional.
  • Sonorización.
  • Efectos de sonido.
  • Ambientación musical.

6. MATERIALES Y EQUIPOS TÉCNICOS UTILIZADOS EN LA POSTPRODUCCIÓN.

• Funcionamiento y prestaciones de equipos utilizados:
  • Edición de vídeo.
  • Mezclador de imágenes de vídeo.
  • Generador de efectos en vídeo.
  • Generación de caracteres.
  • Realización de grafismos.
  • Medición, control, ajuste y corrección de la señal de vídeo.
  • Montaje y postproducción de audio.
  • Procesado y tratamiento de la película cinematográfica.
  • Monitores.
  • Magnetoscopios y discos duros.
• Criterios para seleccionar materiales y equipos.

7. FORMATOS Y SISTEMAS.

• Formatos de vídeo:
  • Tipos.
  • Tecnologías utilizadas.
  • Funciones.
  • Características de las pistas.
• Sistemas de comprensión de vídeo.
• Características de grabación propias de cada formato.
• Multigeneración de formatos de vídeo.
• Sistemas y formatos de captación, registro y reproducción de sonido.
• Compatibilidad de formatos.
• Formatos cinematográficos.
• Tipos de emulsiones:
  • Características y prestaciones de las emulsiones en color.
  • Características y prestaciones de las emulsiones en blanco y negro.

8. ANÁLISIS DE LA DOCUMENTACIÓN TÉCNICA.

• Determinación de necesidades de equipos en función del proyecto y el presupuesto.
• Interpretación de estructuras, códigos y simbología:
  • Guión.
  • Escaleta de montaje.
  • Plan de trabajo.

UNIDAD FORMATIVA 2. DISEÑO DEL PLAN DE TRABAJO DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

1. EQUIPOS Y SALAS DE MONTAJE.

• Tipos de salas de montaje cinematográfico:
  • Equipamiento.
  • Funciones.
  • Criterios de selección.
• Tipos de salas de edición y postproducción de vídeo:
  • Equipamiento.
  • Funciones.
  • Criterios de selección.
• Tipos y configuración de salas de toma y de postproducción de audio para cine, vídeo y televisión:
  • Equipamiento.
  • Funciones.
  • Criterios de selección.

2. PLANIFICACIÓN DEL MONTAJE.

• Análisis técnico del guión.
• Guiones de montaje:
  • Tipos.
  • Documentación auxiliar.
• Proceso de montaje:
  • Fases.
  • Tipos de montaje.
  • Documentación técnica.
  • Equipo humano.
• Técnicas de planificación del montaje.
• Elaboración del plan de montaje y postproducción.
• Diagrama de tiempos.

MÓDULO 2. PREPARACIÓN DEL MONTAJE Y LA PSOTPRODUCCIÓN

UNIDAD FORMATIVA 1. ORGANIZACIÓN DE LOS MATERIALES NECESARIOS PAR EL MONTAJE O POSTPRODUCCIÓN

1. MONTAJE Y EDICIÓN.

• Magnetoscopios:
  • Características.
  • Prestaciones.
  • TBC.
  • Velocidad variable.
• Códigos de tiempo y pista de control.
• Señal de vídeo:
  • Monitorización.
  • Ajuste.
  • Sincronización.
• Equipos para el ajuste y corrección de la señal de vídeo.
• Control remoto de equipos.
• Tratamiento del audio:
  • Tipos de formato.
• Detección y solución de incidencias:
  • Error de código de tiempos.
  • Drops.
  • Saturación de pistas de audio.
  • Inversión de pistas de audio.
  • Defectos físicos de la imagen.

2. CONFIGURACIÓN DE SISTEMAS ANALÓGICOS Y DIGITALES.

• Gestión de señales y compatibilidad.
• Conexionado de dispositivos analógicos.
• Conexionado de dispositivos digitales.
• Edición Analógica
  • Edición al corte.
  • Conexionado.
  • Procedimientos de trabajo.
  • Sonorización.
  • Edición A/B Roll.
  • Equipamiento de la sala A/B Roll.
  • Diseño de configuración e integración de elementos.

3. GESTIÓN DEL FLUJO DE SEÑALES Y DATOS.

• Enrutado de Señales y flujos de datos digital:
  • Patch panels.
  • Matrices.
  • Distribuidores.
  • Conmutadores.
  • Redes informáticas.
• Materiales de edición:
  • Comprobación.
  • Preparación.
  • Tratamiento.
• Sistemas de almacenamiento de medios y materiales.

4. OPERACIONES EN SISTEMAS DE EDICIÓN NO LINEAL.

• Digitalización de vídeo y audio:
  • Compresión.
  • Muestreo de señal.
  • Codecs.
• Renderización:
  • Render de audio.
  • Interfaz de render.
  • Render de fotogramas.
  • Formatos de render.

5. SELECCIÓN Y CLASIFICACIÓN DE MATERIALES.

• Construcción del montaje sobre la línea de tiempos.
• Masterizado.
• Composición vertical:
  • Herramientas.
  • Procedimientos.
• Formatos de salida.
• Organización y archivo de materiales sobrantes y descartes.

UNIDAD FORMATIVA 2. PREPARACIÓN DE LOS EFECTOS DE IMAGEN, GRAFISMO Y ROTULACIÓN

1. EFECTOS DE IMAGEN, GRAFISMO Y ROTULACIÓN.

• Tipos de efectos.
• Adaptación de los efectos a la narrativa del proyecto audiovisual.
• Criterios para seleccionar los efectos.
• Recursos para generar efectos:
  • Tipos y características de plataformas.
  • Criterios para seleccionar la plataforma.
  • Herramientas informáticas.

2. TÉCNICAS PARA GENERAR EFECTOS EN DIFERENTES PLATAFORMAS.

• Composición en 2D y 3D.
• Generación de máscaras.
• Grafismo.
• Rotulación.
• Captura y grabación de efectos:
  • Soportes de intercambio.
  • Formatos.

3. EFECTOS EN SISTEMAS DE EDICIÓN NO LINEAL.

• Efectos de color:
  • Corrección de niveles.
• Etalonado:
  • Curvas de nivel.
• Efectos de movimiento:
  • Transiciones.
  • Efectos dinámicos de vídeo y DVE.
• Herramientas de titulación.

4. MONTAJE DE AUDIO.

• Aplicación de efectos:
  • Equalización.
  • Comprensores/expansores.
  • Ganancia.
• Mezcla de pistas.

MÓDULO 3. OPERACIONES DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

UNIDAD FORMATIVA 1. VALORACIÓN DE RESULTADOS Y GESTIÓN DE MATERIALES DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

1. CONTROL DE CALIDAD EN EL MONTAJE, EDICIÓN Y POSTPRODUCCIÓN.

• Evaluación de los resultados del montaje en relación a la consecución de:
  • Los objetivos comunicativos.
  • El ritmo narrativo.
  • Los tiempos parciales y totales.
  • La continuidad de imagen y sonido.
  • Corrección y funcionalidad de los efectos.
  • La sincronía de bandas de imagen y sonido.
• Procedimientos para rectificar las anomalías detectadas.
• Protección, clasificación y documentación del producto generado.
• Sistemas y protocolos de intercambio de material.

2. CLASIFICACIÓN Y ALMACENAMIENTO DE MATERIALES.

• Técnicas de clasificación de los materiales entre diferentes plataformas:
  • Organización y archivo.
  • Actualización y seguimiento posteriores.
  • Disponibilidad en plataformas externas.
• Gestión y reciclado de materiales:
  • Reciclaje de los soportes físicos.
  • Criterios para eliminar archivos.
  • Mantenimiento de los sistemas de almacenamiento.

UNIDAD FORMATIVA 2. REALIZACIÓN DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

1. CONFIGURACIÓN Y OPTIMIZACIÓN DE LAS SALAS DE MONTAJE CINEMATOGRÁFICO Y VIDEOGRÁFICO.

• Tipos de salas:
  • Salas de montaje cinematográfico.
  • Salas de edición.
  • Salas de postproducción de vídeo.
  • Salas de toma y de postproducción de audio.
• Mantenimiento de los equipos de montaje y postproducción:
  • Métodos de detección de fallos y averías.
  • Acciones correctivas.
  • Operaciones de mantenimiento preventivo.

2. ESTRUCTURA Y PROCESO DE MONTAJE.

• Intencionalidad narrativa.
  • Montaje y expresividad.
• Transición entre planos y su valor expresivo y narrativo:
  • Encadenados.
  • Cortinillas.
• Criterios de selección del plano y ajuste del tiempo.
• Mantenimiento de la continuidad.
• Valor expresivo de los signos de puntuación y de transición.

3. OPERACIONES CON EQUIPOS DE MONTAJE.

• Moviolas.
• Numeradoras.
• Bobinadoras.
• Empalmadoras.
• Contadores de material cinematográfico.

4. TÉCNICAS DE MONTAJE.

• Operaciones con software de edición no lineal.
• Generación de EDL

5. MONTAJE MUSICAL.

• Distribución espacial.
• Planos sonoros.
• Lenguaje sonoro.
• Construcción de la banda sonora.
• Sincronismo de los planos visuales y sonoros.

6. GENERACIÓN DE EFECTOS EN EL MONTAJE.

• Criterios para determinar fases y herramientas.
• Generación de keys de superposición/incrustación:
  • HUE.
  • CLIP.
• Integración y adecuación de efectos procedentes de plataformas externas.
• Procesadores de efectos.
  • Tipos.
  • Criterios para seleccionar los procesadores.
• Generación de efectos de variación de la velocidad de la imagen:
  • Congelado.
  • Ralentizado.
  • Acelerado.
• Generación e inserción de la rotulación en una secuencia de montaje.
• Memorias de efectos.
• Ajuste de la calidad visual de la imagen:
  • Parámetros.
  • Nivel de procesado.
  • Herramientas informáticas.

MÓDULO 4. PROCESOS FINALES DEL MONTAJE Y LA POSTPRODUCCIÓN

1. PROCESOS DE ACABADO Y PRESENTACIÓN DEL PRODUCTO.

• Técnicas y procesos en el acabado del producto:
  • Estabilización de imágenes.
  • Corrección de color.
  • Sistemas de monitorización.
• Formatos de intercambio en el tratamiento de sonido.
• La cinta máster:
  • Características.
  • Sistemas de protección.
• Balance final de la postproducción.
  • Criterios de valoración.
• Presentación del producto.

2. ALMACENAMIENTO Y GESTIÓN DEL PRODUCTO FINAL.

• Técnicas y procesos en la edición «off-line».
  • Herramientas
  • Soportes
  • Formatos de archivo
• Generación de copias de seguridad y duplicación de vídeo.
  • Procedimientos.
• Gestión de los derechos de propiedad intelectual.
  • Obras audiovisuales y derechos de autos.
  • La Sociedad General de Autores y Editores (SGAE).
  • Duración o plazo de protección de los derechos de autor en obras audiovisuales.
  • El Registro de la Propiedad Intelectual.

3. CONTROL DE CALIDAD DEL PRODUCTO.

• Distribución de pistas sonoras:
  • Soportes videográficos.
  • Soportes cinematográficos.
• La banda internacional.
• Procesos finales de montaje y sonorización.
• Mantenimiento del estándar de calidad.
• Normas PPD (Preparado para difusión o emisión).
• Normativas técnicas aplicadas a la imagen y el sonido.

4. DISTRIBUCIÓN DEL PRODUCTO Y CONDICIONAMIENTOS TÉCNICOS.

• La emisión de productos audiovisuales por televisión.
• La distribución comercial:
  • Vídeo.
  • DVD.
• La proyección en salas cinematográficas.

5. DISTRIBUCIÓN DEL PRODUCTO Y CONDICIONAMIENTOS TÉCNICOS.

• La emisión de productos audiovisuales por televisión:
  • Requisitos específicos.
  • Procesos.
  • Formatos de producción final.
• La distribución comercial:
  • Vídeo.
  • DVD.
  • Requerimientos técnicos.
• La proyección en salas cinematográficas.
  • Requisitos técnicos para distribución cinematográfica.
  • Tipos de formatos de producción final.